O que é mais importante na arte conceitual?
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O que é (definição)
Arte Conceitual é um movimento artístico que teve seu auge na Europa e nos Estados Unidos durante a década de 1970. Foi uma espécie de reação ao formalismo da arte, principalmente europeia, da década de 1960.
As ideias artísticas da arte conceitual se espalharam pelo mundo, chegando também ao Brasil.
Principais características da arte conceitual
- Valorização do conceito e da ideia da obra de arte, que se tornam mais importantes do que o objeto e sua representação física.
- Uso de diversos meios como, por exemplo, performances, instalações artísticas, vídeos, textos e fotografias.
- Forte desenvolvimento da arte ambiental, arte postal e grafite (principalmente em áreas públicas).
- Ideal de volta do figurativismo (arte figurativa), valorizando a forma humana, elementos da natureza e objetos criados pelo homem.
- Rompimento com o formalismo artístico.
Principais artistas conceituais internacionais
- Maurizio Bolognini – artista conceitual italiano.
- Barbara Kruger – artista conceitual norte-americana.
- Joseph Kosuth – artista conceitual norte-americano.
- Richard Estes – pintor norte-americano, conhecido por suas pinturas hiper-realistas.
- Chuck Close – artista plástico norte-americano, pintor e fotógrafo fotorrealista.
- Malcolm Morley – artista fotorrealista inglês.
- Jasper Johns – pintor, escultor e artista gráfico norte-americano.
- Robert Rauschenberg – pintor e artista plástico norte-americano.
- Mike Kelley – artista plástico norte-americano.
Arte conceitual no Brasil e artistas
Vários elementos da arte conceitual chegaram ao Brasil nas décadas de 1970 e 1980. Neste contexto, podemos observar estes elementos, principalmente, nas instalações artísticas e obras de arte de Lygia Clark, Cildo Meireles, Iole de Freias, Amilcar de Castro e Hélio Oiticica.
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A Arte Conceitual é uma vanguarda artística moderna e contemporânea que surgiu nos anos 60 e 70 na Europa e nos Estados Unidos e, como o próprio nome indica, trata-se de uma expressão artística mais pautada nos conceitos, reflexões e ideias, em detrimento da própria estética (aparência) da arte.
Em outras palavras, a arte conceitual é uma “arte-ideia” em detrimento da “arte-visual”, sendo o principal material da arte a "linguagem". Diante disso, os artistas conceituais preocupam-se em criar reflexões visuais para seus espectadores.
Resumo
Esse movimento artístico que critica o formalismo e propõe a autonomia da obra artística, foi capaz de revolucionar muitos aspectos da arte, sendo o termo “arte conceitual” utilizado pela primeira vez pelo artista, escritor e filósofo estadunidense Henry Flynt, em 1961. Sobre a arte conceitual, afirma o escultor estadunidense Sol LeWitt (1928-2007): “a própria ideia, mesmo se não é tornada visual, é uma obra de arte tanto quanto qualquer produto”.
Para muitos estudiosos, Marcel Duchamp (1887-1968) foi um dos precursores da arte conceitual, na década de 50, no momento em que colocou um mictório no museu e o chamou de arte. Ali, a ideia dos “ready mades” (Já feito), considerado uma antiarte, não era o produto artístico, mas sim o conceito de arte que o artista quis demostrar, que levava mais ao processo reflexivo, em detrimento do visual. A grande questão da arte conceitual era definir os limites e fronteiras do fazer artístico, ou seja, ela é baseada na indagação: O que é arte?
Para saber mais: Marcel Duchamp
Principais Caraterísticas
As principais caraterísticas da arte conceitual são:
Crítica ao formalismo e ao mercado da arte
Crítica ao materialismo e ao consumoOposição ao hermetismo da arte minimalistaPopularização da arte como veículo de comunicaçãoArte mental e reflexivaRadicalismo e culto a “antiarte”Ruptura com a arte clássica e formalUso de fotografias, textos, vídeos, instalações, performances (teatro, dança)
Arte Conceitual no Brasil
Essa proposta de arte mais reflexiva atingiu o país, a partir de 1970. No Brasil, alguns artistas conceituais que merecem destaque foram:
Cildo Meirelles (1948): artista plásticoArtur Barrio (1945): artista luso-brasileiroCarlos Fajardo (1941): artista multimídiaJosé de Moura Resende Filho (1945): escultor e arquitetoMira Schendel (1919-1988): artista suíça radicada no BrasilAntônio José de Barros de Carvalho e Mello Mourão “Tunga” (1952): ator performance, escultor e desenhistaWaltércio Caldas (1946): artista gráfico, escultor e desenhista
Principais Artistas
No mundo, os principais representantes da arte conceitual foram:
Marcel Duchamp (1887-1968)Joseph Beuys (1921-1986)Joseph Kosuth (1945)Daniel Buren (1938)John Cage (1912-1992)Nam June Paik (1932-2006)Wolf Vostell (1932-1998)Yoko Ono (1933)Lawrence Weiner (1942)Robert Barry (1936)Keith Arnatt (1930-2008)Robert Rauschenberg (1925-2008)Charlotte Moorman (1933-1991)Sol LeWitt (1928-2007)Genco Gulan (1969)
Em outras palavras, a arte conceitual é uma “arte-ideia” em detrimento da “arte-visual”, sendo o principal material da arte a "linguagem". Diante disso, os artistas conceituais preocupam-se em criar reflexões visuais para seus espectadores.
Resumo
Esse movimento artístico que critica o formalismo e propõe a autonomia da obra artística, foi capaz de revolucionar muitos aspectos da arte, sendo o termo “arte conceitual” utilizado pela primeira vez pelo artista, escritor e filósofo estadunidense Henry Flynt, em 1961. Sobre a arte conceitual, afirma o escultor estadunidense Sol LeWitt (1928-2007): “a própria ideia, mesmo se não é tornada visual, é uma obra de arte tanto quanto qualquer produto”.
Para muitos estudiosos, Marcel Duchamp (1887-1968) foi um dos precursores da arte conceitual, na década de 50, no momento em que colocou um mictório no museu e o chamou de arte. Ali, a ideia dos “ready mades” (Já feito), considerado uma antiarte, não era o produto artístico, mas sim o conceito de arte que o artista quis demostrar, que levava mais ao processo reflexivo, em detrimento do visual. A grande questão da arte conceitual era definir os limites e fronteiras do fazer artístico, ou seja, ela é baseada na indagação: O que é arte?
Para saber mais: Marcel Duchamp
Principais Caraterísticas
As principais caraterísticas da arte conceitual são:
Crítica ao formalismo e ao mercado da arte
Crítica ao materialismo e ao consumoOposição ao hermetismo da arte minimalistaPopularização da arte como veículo de comunicaçãoArte mental e reflexivaRadicalismo e culto a “antiarte”Ruptura com a arte clássica e formalUso de fotografias, textos, vídeos, instalações, performances (teatro, dança)
Arte Conceitual no Brasil
Essa proposta de arte mais reflexiva atingiu o país, a partir de 1970. No Brasil, alguns artistas conceituais que merecem destaque foram:
Cildo Meirelles (1948): artista plásticoArtur Barrio (1945): artista luso-brasileiroCarlos Fajardo (1941): artista multimídiaJosé de Moura Resende Filho (1945): escultor e arquitetoMira Schendel (1919-1988): artista suíça radicada no BrasilAntônio José de Barros de Carvalho e Mello Mourão “Tunga” (1952): ator performance, escultor e desenhistaWaltércio Caldas (1946): artista gráfico, escultor e desenhista
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