Question

Escreva resumidamente a ligação entre Artpop e a indústria de consumo

Answer 1

Após  o final da segunda guerra mundial, as indústrias norte americanas começaram a se reestruturar, e o governo começou a dar incentivos para aumentar o poder de compras. As conseqüências disso foram um consumo exagerado e a soberania dos EUA perante aos outros países.

A cultura americana baseava-se no consumismo, na industrialização e nas culturas de massa. É nesse contexto que surge a Pop Art.

Esse movimento artístico do pós-guerra  emergiu entre as décadas 50 e 60. Nasceu na Inglaterra, mas popularizou-se no EUA.  Um grupo formado por jovens artistas e críticos, denominados Independent Group, foi o percursor da Pop Art em 1952, com propósitos de desafiar idéias aceitas sobre a arte moderna. Mas vale reforçar que o Pop Art é um movimento muito influenciado pelo dadaísmo e os ready-mades de Duchamp, mas se difere dos mesmos.

Freqüentemente utilizando signos estéticos massificados como forma de expressão artística,  ou removendo materiais do seu contexto tradicional, isolando ou unindo a outros materiais com fins meramente contemplativos, a Pop Art veio como uma crítica irônica da cultura de massas e da vida cotidiana materialista.

Os artistas desse movimento utilizavam recursos e técnicas já existentes na cultura de massas, como a publicidade impressa, historias em quadrinhos e outros objetos culturais.

Andy Warhol (1928 – 1987) foi a figura mais conhecida do Pop Art, e também a mais controvertida. Suas obras eram mais do que uma visão irônica da cultura de massa, eram também uma apropriação ao cenário consumista e materialista. Segundo David McCarthy,  Warhol insistia em que fazia parte da cultura contemporânea tanto quando qualquer homem de negócios bem sucedido.

Tentando tornar a sua arte o mais industrial possível, utilizando métodos de produção em massa, Warhol realiza obras como  “Campbell’s soup cans” , “Green Coca-Cola Bottles” e “The Twenty-Five Marilyns” em 1962.



Green Coca-Cola Bottles

Warhol  tinha um compromisso com o mercado, para ele, o artista fazia parte da sociedade  de consumo. Queria comercializar a arte, torná-la um produto como tantos outros na sociedade consumista, a Pop Art estava disponível para quase todas as classes sociais, diferindo-se assim da arte moderna que estava restringida a apenas os conhecedores da própria arte. Para Warhol em uma cultura de massas nada mais justo do que uma arte em massa.
“Ao morrer em 1987, Warhol deixou um espólio avaliado em US$ 100 milhões e era quase tão conhecido  em todo o mundo quanto Picasso