Question

Conhecendo o universo da dança. alguém me ajuda preciso de um ressumo

As danças são representações da cultura, que se expressam por meio de
movimentos do corpo. Os movimentos não expressam apenas um ritmo, mas a
possibilidade de apresentar emoções, sentimentos e costumes de um povo.

Dança e Educação.
A dança no contexto educacional brasileiro aparece como conteúdo da disciplina
Artes e nas atividades Rítmicas e Expressivas da Educação Física.
A dança é trabalhada na escola como atividade e linguagem artística, forma de
expressão, socialização, como conceito e linguagem estética de arte corporal e
Cultura Corporal de Movimento Humano. Na educação física a dança é utilizada de
forma instrumental, assim como a ginástica, os esportes e as lutas, enfocando o
aspecto biopsicossocial, como forma de atividade para condicionamento físico,
visando bem estar e saúde em clubes, academias e demais espaços de lazer.

Histórico da Dança de Salão
O surgimento da dança se confunde com a própria história da humanidade. As
danças assumiram, em diversos momentos históricos, significados diferentes para
quem as realizavam. Era utilizada para expressar manifestações religiosas,
bélicas, eróticas e até fúnebres. O sentido social e recreativo surgiu depois.
As primeiras danças de salão, também conhecidas como sociais, surgem no século
XV no contexto da Europa Renascentista, tendo como principais objetivos a
socialização e diversão dos dançantes.

Entre as diferentes danças originadas no século XV, é possível destacar a pavana,
a gaivota e o minueto, como exemplos clássicos de danças presentes nos bailes
daquela época. As danças eram realizadas por grupos desfavorecidos
economicamente, mas, com o passar dos anos e a realização dos bailes da
nobreza, mestres de bailes eram contratados para ensinar os passos para os
membros da corte. No início do século XIX houve transformações no estilo de
dança, surgiu a valsa considerada a primeira dança “enlaçada”, seguida pela polka,
tango, Fox, etc., passando a ser chamada internacionalmente como ballroom
dance.

As danças de salão no Brasil.

No contexto social do Brasil, as danças de salão tomaram força com a vinda, em
1808, da família Real portuguesa, pois esse grupo estava acostumado a assistir e
praticar as danças em alguns eventos promovidos por membros da corte.
Ao longo da história brasileira, as danças de salão tomaram grande importância em
eventos festivos, como casamentos, formaturas, festas de debutantes, bailes, entre
outros.
As danças de salão são ricas na diversidade de ritmos, tornando-se um espaço
democrático que, no que se refere aos tempos musicais, atende a diferentes
gostos. Além disso, podem ser praticadas por pessoas de todos os sexos, idades,
etnias, e níveis sociais.

As características das danças de salão.
● Dançada em casal (dama e cavalheiro) aonde “ele” sempre conduz a dama
(enlaçados).
● Envolve postura e regras da etiqueta com características culturais ou não.
Característica do ritmo
● Marcação do tempo em intervalos regulares, com tempos fortes e fracos, que
determinam cada forma musical.
● Distinguir o gênero musical através do ritmo e não pela velocidade (lento,
moderado e rápido), ou seja, pela característica musical e também pelos
instrumentos de percussão utilizados.
● Gêneros musicais: Samba, Forró, Bolero, Fox, Tango, etc..

Answer 1

Resposta:

Espero ter ajudado❤❤❤

Explicação:

Durante o ano de 1998, participamos de um intercâmbio entre professores brasileiros e ingleses com o intuito de pesquisar as similaridades e diferenças entre o ensino de teatro e áreas afins, como dança e narração de histórias, entre os dois países. Trabalhamos em pares, cada pessoa visitou o país de seu parceiro e observou sua prática relacionada à formação de professores, projetos de pesquisa e extensão universitária.

Na área da dança, a parceria se estabeleceu entre a autora deste trabalho e Linda Rolfe, da Universidade de Exeter, que após suas três semanas no Brasil comenta:

foram muitos os acontecimentos em dança de que atualmente sentia falta, mas o que vi foi totalmente uma revelação para meus olhos ingleses. Isto foi principalmente porque a quantidade de diferentes tipos de dança que eu desfrutei e de que participei abrangia pessoas de todas as idades e de diferentes partes da comunidade florianopolitana. A dança parecia ser uma característica aceitável como estilo de vida de muitas pessoas, se elas dançavam em uma companhia de dança, como os integrantes da Companhia de dança Cena 11, ou como as senhoras da terceira idade, dançando e compartilhando sua apreciação da tradicional dança açoriana, ou, ainda, as crianças envolvidas nas danças africanas em suas comunidades. Verifico que o entusiasmo e a apreciação generalizada de todos aqueles envolvidos em várias atividades de dança é contagiante e leva-me a acreditar que todos os eventos continuarão crescendo e desenvolvendo no Brasil. (Freire e Rolfe, 1999)

Concordando com as afirmações de Linda, percebemos claramente a influência da dança na formação sociocultural do nosso povo. Durante sua visita ao Brasil, tivemos a oportunidade de discutir o desenvolvimento da dança em nossas respectivas sociedades, buscando similaridades e diferenças. Uma inquietante pergunta que nos veio a mente foi porque as nossas crianças não aprendem dança em suas escolas. Uma vez que a dança é algo tão natural em nosso país, por que não aproveitá-la para desenvolver o potencial da criança e também do professor?

O ensino da dança no Brasil até uma década atrás dava-se em locais privilegiados como academias e escolas de dança, em sua maior parte de caráter privado. Também ocorria em espaços públicos como centros culturais, associações de bairros, e/ou em situações informais da comunidade e em espaços especiais como as escolas de samba. A formação do professor dá-se através de cursos nas escolas e academias de dança e, principalmente, nos cursos de graduação e pós-graduação de Dança, Educação Física e Artes e, mais recentemente, podemos perceber o crescimento de novos cursos de dança sendo oferecidos no contexto universitário.