Artes, perguntado por Saraquintino, 1 ano atrás

A partir da segunda metade do século XX, o ensino de arte era voltado essencialmente para o domínio técnico, mais centrado na figura do professor. Competia a este “transmitir” aos alunos os códigos, conceitos e categorias, ligados a padrões estéticos que variavam de linguagem para linguagem.
Nesse sentido, pode-se afirmar que, apesar da variação das linguagens, o ensino de arte mantinha ainda:

a) A reprodução de modelos e conteúdos já existentes, principalmente os contidos nos livros didáticos.

b) A intenção de levar a autonomia aos alunos do ensino público.

c) O ensino de arte como disciplina obrigatória nos currículos escolares.

d) O professor como um mediador do saber, um profissional da área que fomentava a criatividade do aluno.

e) A escola como sendo um espaço criativo e lúdico para o aluno.

Soluções para a tarefa

Respondido por thaynnaba
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olá!

no caso em questão podemos afirmar que a resposta correta é a letra d, qual seja: d) O professor como um mediador do saber, um profissional da área que fomentava a criatividade do aluno.

isso porque o ensino da arte nas escola se tornou mais democrático depois da mudanças dos paradigmas curriculares que ocorreu na segunda metade do século XX.

nesse aspecto o ensino da arte ganhou um especto mais democrático e que possibilitem ao aluno a autonomia da criação de suas obras, sendo o professor apenas um orientador no que diz respeito as técnicas utilizadas.

espero ter ajudado!

Respondido por pedagogiaestudo
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a) A reprodução de modelos e conteúdos já existentes, principalmente os contidos nos livros didáticos.

Os professores, na escola tradicional, eram conteudistas, de modo que a criatividade e a espontaneidade eram substituídas pelos livros didáticos. Restringindo-se, assim, o ensino de arte.

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