Dançar, dançar, dançar...basta querer, é só começar! A dança é uma das expressões artísticas mais
antigas. Na pré-história dançava-se pela vida, pela sobrevivência, o homem evoluiu e a dança obteve
características sagradas, os gestos eram místicos e acompanhavam rituais. Na Grécia, a dança ajudava nas
lutas e na conquista da perfeição do corpo, já na Idade Média se tornou profana, ressurgindo no
Renascimento. A dança tem história e essa história acompanha a evolução das artes visuais, da música e do
teatro.
Dança Primitiva Danças Milenares Dança Moderna Dança Contemporânea
Dança Primitiva
A dança nasceu associada às práticas mágicas do homem, com o desenvolvimento da civilização, o rito
separou-se da dança. O homem dançava pela sobrevivência, dançava para a natureza em busca de mais
alimentos, água e também em forma de agradecimento. A dança era quase um instinto e esses
acontecimentos registrados nas paredes de cavernas em forma de desenhos, ficaram conhecidos como arte
rupestre.
O homem primitivo pintava nas paredes das grutas, cavernas e galerias subterrâneas cenas de caça e
rituais que representavam a caçada. Pareciam acreditar ser possível, pela representação pictórica, alcançar
determinados objetivos, como abater um animal, por exemplo.
Danças Milenares
Egito:
A dança no antigo Egito era ritualística e tinha características sagradas. Dançava-se para os
Deuses, em casamentos e funerais.
Grécia:
A dança originou-se de rituais religiosos, os gregos acreditavam no seu poder mágico, assim os
vários deuses gregos eram cultuados de diferentes maneiras. As danças preparavam fisicamente os
guerreiros e sempre eram feitas em grupos. A dança era muito difundida na Grécia Antiga, importante no
teatro, a dança se manifestava por meio do coro.
Roma:
A dança entra em decadência, pois nunca foi privilegiada e só vai recuperar sua importância no
Renascimento.
Idade Média:
Nesse período, a dança, como todos os outros movimentos artísticos, sofreu um
retrocesso. A dança, pelo fato de se utilizar do corpo como expressão, foi considerada profana,
porém, continuou sendo praticada pelos camponeses.
Renascimento:
A dança ressurge, é apreciada pela nobreza adquirindo um aspecto social e tornando- se mais
complexa, passa a ter estudos específicos feitos por pessoas e grupos organizados sendo conhecida
como balé. Até essa época a dança era algo improvisado, só a partir do Renascimento passa de
atividade lúdica, de divertimento, para uma forma mais disciplinada, surgindo repertórios de movimentos
estilizados. O uso do termo balé, na época balleto, significava um conjunto de ritmos e passos. A moda
do balleto na Itália se espalhou também pela França durante o século XVI.
O século XVII é considerado o grande século do balé, saindo dos salões e transferindo-se para os
palcos, provocando mudanças na maneira de se apresentar surgindo, assim, os espetáculos de
dança.
A partir do século XVIII o drama-balé-pantomima é executado nos palcos dos teatros por
verdadeiros profissionais de ambos os sexos. A dança adquire todo o seu esplendor, com ricos e belos
cenários e figurinos. O balé passa a contar uma história com começo, meio e fim.
Romantismo:
O termo Romantismo é absorvido pelo balé que, até aquela época, falava de histórias de fadas,
bruxas e feiticeiras. Procurou recuperar a harmonia entre o homem e o mundo. É nessa época, século
XVIII, que os bailarinos começam a usar sapatilhas, completando a revolução do balé.
Na segunda metade do século XIX uma mulher novamente iria revolucionar toda a dança, era
Isadora Duncan, provocando uma imensa renovação com uma dança mais livre, mais solta, mais ligada à
vida real.
Dança Moderna:
A dança moderna é uma negação da formalidade do balé. Os bailarinos trabalham mais livres,
porém não rompem completamente com a estrutura do balé clássico.
Os movimentos corporais são muito mais explorados, existe um grande estudo das possibilidades
motoras do corpo humano. Solos de improvisação são bastante frequentes. Martha Grahan e Nijinski são
os grandes revolucionários da dança dessa época. Surge Pavlovitch Diaglhilev, ou Nijinski, russo, mesmo
não sendo um dançarino, criou condições míticas para a dança. Marta Grahan nos Estados Unidos na
década de cinquenta criou uma nova maneira de dançar independente da música, baseando-se
principalmente nos sentimentos que qualquer som pode provocar, abrindo espaço para todas as
possibilidades da dança.
ATIVIDADE
1 - Faça um resumo usando suas próprias palavras sobre o texto acima falando da História da Dança.
Soluções para a tarefa
Resposta:Desde 1982, no dia 29 de abril, comemora-se o dia internacional da dança, instituído pela UNESCO em homenagem ao criador do balé moderno, Jean-Georges Noverre.
A Dança é a arte de mexer o corpo, através de uma cadência de movimentos e ritmos, criando uma harmonia própria.
Não é somente através do som de uma música que se pode dançar, pois os movimentos podem acontecer independente do som que se ouve, e até mesmo sem ele.
A história da dança retrata que seu surgimento se deu ainda na Pré-História, quando os homens batiam os pés no chão. Aos poucos, foram dando mais intensidade aos sons, descobrindo que podiam fazer outros ritmos, conjugando os passos com as mãos, através das palmas.
O surgimento das danças em grupo aconteceu através dos rituais religiosos, em que as pessoas faziam agradecimentos ou pediam aos deuses o sol e a chuva. Os primeiros registros dessas danças mostram que elas surgiram no Egito, há dois mil anos antes de Cristo.
Mais tarde, já perdendo o costume religioso, as danças apareceram na Grécia, em virtude das comemorações aos jogos olímpicos.
O Japão preservou o caráter religioso das danças. Até hoje, elas são feitas nas cerimônias dos tempos primitivos.
Em Roma, as danças se voltaram para as formas sensuais, em homenagem ao deus Baco (deus do vinho), e dançava-se em festas e bacanais.
Nas cortes do período renascentista, as danças voltaram a ter caráter teatral, que estava se perdendo no tempo, pois ninguém a praticava com esse propósito. Praticamente daí foi que surgiram o sapateado e o balé, apresentados como espetáculos teatrais, onde passos, música, vestuário, iluminação e cenário compõem sua estrutura.
Explicação: